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《大军师司马懿之军师联盟》召开研讨会



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? ? ? 由吴秀波、刘涛、张钧甯、李晨、于和伟、王劲松等人主演的《大军师司马懿之军师联盟》收官一月有余,但热度仍然不减。该剧在优酷的播放量超过65亿,豆瓣评分8.1,是今年暑期档难得的严肃题材爆款大剧。在口碑、播放量双丰收的同时,《军师联盟》也引发了业界和学界对于剧集的关注和讨论。

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? ? ?8月21日,由中国电视艺术委员会和中国电影电视评论学会联合主办的电视剧《大军师司马懿之军师联盟》专家研讨会在京举行。中国文艺评论家协会主席仲呈祥、国家新闻出版广电总局国际合作司司长马黎、中国电影电视评论学会会长饶曙光、中国电视艺术委员会副秘书长易凯、北京大学教授张颐武、清华大学教授尹鸿、中国电影电视评论学会常务副会长张卫、宁波电视艺术家协会主席张晓东、《当代电视》杂志主编张德祥、《艺术报》艺术部主任高小立、着名网络影评人李星文等众多专家对该剧进行了深入分析研讨,并与《大军师司马懿之军师联盟》的领衔主演、戏剧监制吴秀波,导演张永新、编剧常江一同以该剧作为出发点,为《军师联盟》取得的成绩和作为历史题材电视剧的创新和重要突破予以肯定,并就此展开互动交流与讨论。

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研讨会现场
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研讨会现场


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中国电影家协会秘书长 中国电影电视学会会长 饶曙光
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中国电影家协会秘书长 中国电影电视学会会长 饶曙光

? ? ? ?中国电影家协会秘书长、中国电影电视评论学会会长饶曙光给予该剧高度评价:“我个人觉得它是我们历史剧的一个新的具有突破意义的标志性作品。”对于外界在剧集是否应该尊重史实的争论上,饶曙光表示:“我想用叙事能力的概念来替代历史真实,因为历史的真相对我们来说只能接近、逼近,我们永远看不到当时历史发生的那些境况。”

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? ? ? “我们做的不能说是历史正剧,只能说是一个古装剧、历史剧,我们愿意用司马懿的一生解说一个人关乎欲望的故事。”导演张永新如此解释《军师联盟》的创作初衷。对此,该剧制作人、监制和主演吴秀波也表示:“戏剧表达的无外乎任性,我只找到了展示人性最合适的一个场地和一个角色空间,这也就是最初创作这个戏和扮演这个角色的源头。”

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吴秀波
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吴秀波

? ? ?吴秀波在谈及选择司马懿创作是基于这个角色有以下几个特质:有成败,有大的起落,戏剧就有了情节。第二,有误读。一旦世人有对这个角色的误读就有观众对它的争议。第三,有黑白。一旦有黑白,就有了矛盾。第四,有空间。很多历史人物有趣的是他有空间,因为没有一台摄像机真实地记录了司马懿的一生,这样就为戏剧创作者用角色表达自我态度,给以最大的空间。

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《大军师司马懿之军师联盟》编剧 常江
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《大军师司马懿之军师联盟》编剧 常江

? ? ?剧集热播期间,观众对于三国历史上的官渡之战、赤壁之战等几场着名战役有颇高期待,但《军师联盟》在处理这几场战役时选择一笔带过。为此,编剧常江认为,《军师联盟》讲的是司马懿的故事,如果要将几场战役放大处理,司马懿必然会以一种比较生硬的方式进入。因此,编剧在处理时选择了弱化。“司马懿的前半生跟战争无关,我们想抓住一个时代、主题,他做了什么我们写什么,然后把他做的这一件事放大来带出整个时代的矛盾。”常江表示。

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国家新闻出版广电总局国际合作司司长 马黎
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国家新闻出版广电总局国际合作司司长 马黎

国家新闻出版广电总局国际合作司司长马黎也给予《军师联盟》相当的肯定:该剧彰显了中华文化的精髓,它对人物形象的塑造特别是主人翁的塑造,反映出了中华文化传统中所推崇的品质上善若水;同时也表达出了家国情怀;并且它对于三国时期的美学、饮食文化、经典诗词都有很好的表现。

马司长说到电视剧的国际传播,“不仅仅需要作品的市场潜力,也需要它的文化张力。一部有文化张力的作品,我们做起来会更加地兴奋,把它向海外推的时候我们更加有信心。目前,《军师联盟》已经在日本、东南亚地区和东欧地区达成了销售意向,有的已经签约,有的已经实现了YouTube海外媒体上的播出,对此我们特别欣慰。”

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中央文史研究馆馆员 中国文艺评论家协会主席 着名文艺评论家 仲呈祥
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中央文史研究馆馆员 中国文艺评论家协会主席 着名文艺评论家 仲呈祥

仲呈祥称赞《军师联盟》“这部戏是写人的,不是写事件的。把司马懿这个人物写活了,一个司马懿把曹丕、曹植还有曹真这些人物都牵出来,都写活了,尤其是把张春华等女性角色写活了”。

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清华大学影视传播研究中心主任 尹鸿
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清华大学影视传播研究中心主任 尹鸿

清华大学影视传播研究中心主任尹鸿教授以莎士比亚举例,“莎士比亚做过许多历史史实的演义,他写的很多历史故事真伪难辨,却一样经典留存。《三国演义》以刘备为代表的正统汉室,用带有强烈的政治正统和道德正统的力量叙述三国故事。《军师联盟》以司马懿的视角讲三国,不仅换了一个历史视角,其实更重要的是换了一个艺术视角、审美视角。恰恰因为选了这个视角,反而回避了原来那些正统和道统带给它的束缚,它可以更自由地塑造这个人物。我觉得这是一个很好的创意,比如莎士比亚写查理几世,其实都绕开了已经成为定论的道统上的不可改变。”

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北京大学中文系教授 博士生导师 张颐武
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北京大学中文系教授 博士生导师 张颐武

? ? 北京大学中文系教授张颐武分析《军师联盟》和其他历史剧不同之处在于“故事情节通过人物心理上的变化来推进,以司马懿为轴心,覆盖司马懿身边的社会关系,通过司马懿复杂的心理变化来推动。一般大戏看历史怎么做,历史滚滚向前,写出历史深就是深。这个戏是历史的深不如人性的深,最后是大悲悯大悲剧。这部剧有历史感,并且是超历史的,不是靠历史推动,而是靠人性推动。”

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中国电影电视评论学会常务副会长 张卫
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中国电影电视评论学会常务副会长 张卫

? ? ?中国电影电视评论学会常务副会长张卫则对司马懿的扮演者吴秀波给予高度评价——“他把中国知识分子的双重状态表现得如此完美细致,无论哲学上还是历史上,外形上还是内心里都逼真地还原了当时那种知识分子应有的存在状态。”

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《当代电视》杂志主编 中国文艺评论家协会副主席 张德祥
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《当代电视》杂志主编 中国文艺评论家协会副主席 张德祥

? ? 中国文艺评论家协会副主席张德祥说三国归晋的历史早就定格了,“要把这个历史轨迹人物性格化,是一个最大的难题。因为你要驾驭历史,而且驾驭决定历史命运的这些历史人物的性格,真是太不容易。对我们年轻一代的创作团队真是惊叹。”

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《文艺报》艺术部主任 高小立
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《文艺报》艺术部主任 高小立

? ? ? 《文艺报》艺术部主任高小立说该剧在人物塑造上有它的哲学精神,“在三国时代,无论史谋士还是大臣、世族还是宗族,实际上人性是压抑的。这部剧恰恰在人性的压抑中又彰显出了人性,这就是它的哲理性。比如曹操,他的权术中透着父爱,父爱中又透着权术,这个人物塑造是多面的,非常有深刻意义。”

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着名影评人李星文
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着名影评人李星文

? ? ? ?着名影评人李星文更是强调,历史剧的本质是戏剧,不是历史,“不仰视不俯视不隐黑,整部剧既关心朝堂也关心家庭,从司马懿青年到老年,人物有成长,黑白有对抗,只要戏剧所需人物发生变化,是什么调性就是什么调性。”

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优酷内容部版权团队高级总监 许志敏
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优酷内容部版权团队高级总监 许志敏

? ? ? ? 优酷内容部版权团队高级总监许志敏说《军师联盟》这个项目带给平台新的启示,“过去我们认为在互联网上的好多人是不看剧的,这个群体大多是以男性为主,他们的生活向可能会选择内容消费,文化消费相对比较挑剔。我们通过一个高品质的内容让这些人重新回到剧的群体当中来。所以这个剧给我们带来的启发,不要说剧永远是做给女性看的,这是鸡和蛋的关系。”

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据悉,《军师联盟》的第二部《大军师司马懿之虎啸龙吟》正在紧张的后期制作中,期待它早日与观众见面。


【附录】研讨会完整记录

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吴秀波
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吴秀波

从事了这么多年这行工作,我开始慢慢了解,也开始慢慢地去尝试揣摩戏剧与观众之间的关系。

我可以在路上唱歌,也可以在洗澡的时候唱歌,也可以在自己一个人的时候自言自语,但只要站在舞台上,我就需要和另外一个人进行沟通与交流,这个人就是观众。
其实在生活中,人与人之间的交流都充满着差异性,比如我说一个词:妈妈,别人也说一个词:妈妈,两个词一样,但我们所展现的视像和感受是不一样的,因为我想的是我的妈妈,另外一个人想的他的妈妈。
一个词尚且有如此大的差异,所有的言语加在一起,加上自己的经历,加上所处的环境不同,所有的语言交织在一起,究竟产生了心与心之间的多大误读?这是我们无法想象的。人通过语言进行沟通交流,而阻挡沟通和交流的也恰恰是语言。

这么多年从事戏剧表演工作的过程中,我一直在尝试揣摩如何与观众进行准确交流,也逐渐了解了戏剧。我认为戏剧分为三个层面。


?第一个层面,戏剧和所有的游戏、体育类项目一样,首先得建立在一个基础上,对人产生吸引,这个基础就叫做矛盾。没有输赢不成比赛,任何一个体育比赛,不管它的规则和形式有什么不同,必有输赢。人恰恰非常喜欢看输赢,所有的人在看输赢,除了看输赢以外还要看立场,中国队赢了我高兴,北京队赢了我更高兴。你会发现视听的快感是有出处的,戏剧也不例外。

戏剧的第一层,首要就是创造矛盾,这个矛盾分角色外部矛盾和角色内心矛盾。不管跟大白鲨、外星人,戏里的好人还是所谓的坏人,外部矛盾永远是存在的。这是否就成为了戏剧?不是。戏剧的含义是通过角色外部矛盾转换成角色内部矛盾,用以与观众沟通。这是第一个层面:表现行为层面。


第二个层面,叫做情感。人是群居性动物,也是情感性动物,现在科学家研究发现,人是唯一一个可以进行情感暗示的动物。戏剧形成了人与人之间某种情感暗示性的逻辑,通过角色情感转化成观众情感。

不管塑造角色外部矛盾也好,塑造角色内部矛盾也好,塑造角色情感也好,都是演员和编剧、导演在干的的活。戏剧的第二个要点如果不存在的话,戏剧有可能失败。你的角色矛盾带出的角色情感是否带动了观众情感?观众情感很复杂,不是为了司马懿哭,不是为了柏灵筠而哭,他是为了自己的某种情感而哭。

《北京遇上西雅图》,我第一次与女导演合作,薛晓路导演要求我:每一场戏都要与汤唯演的角色有一个情感递进。我不理解,我说,首先她是一个孕妇,第二我跟她不认识,我为什么每一场跟她进行情感递进,你这合逻辑吗?有道理吗?身份关系对吗?有道德标准吗?导演说,我没法给你解释那么多,你就给我做每一场的情感递进。

有一场戏,当那个女孩大着肚子穿着婚纱,想照一张婚纱照,身边没有男伴的时候,导演让我站过去。我说,第一我不是她的丈夫,第二我没有道理站在她边上,我为什么照那照片?导演说:世界上还有比爱情好的一种情感,叫成全。

我至今仍深深地被这个词打动。那个戏演完了以后,我看到播放效果以后知道了为什么导演让我如此做。整个电影播放过程中,不同人在不同场合感到了快乐,流下了眼泪,因为每个人的生活经历是不一样的,情感的代入点是不一样的,所以你只有在每一场里营造给观众代入情感的可能,才能让观众感同身受。这是戏剧的乐趣,同时也是戏剧的德行。
第三个层面,才进入今天的主题,讲曹操,讲司马懿,讲诸葛亮,讲好人坏人,奸臣还是忠臣,一切只不过是角色态度,角色的定义,后面我们戏剧工作者就没有其他的事可以做了吗?最初创作戏剧的动力在哪儿?这是戏剧的第三个层面:通过角色态度带出主创者态度。
我第一次接触戏剧时,是在铁路文工团话剧团,我还是学生,我记忆犹新的第一部大戏是莎士比亚的《奥赛罗》,我只能站在奥赛罗身后演八个士兵中的一个,我拄着枪站在那儿,我上场四次,最长的一次站十分钟左右。八个学员分别站不同的位置。有一次我因为骑摩托撞车了,没及时赶到,我到现场以后,看到我们团长站在我那个位置。

那是我第一次跟戏剧接触,奥赛罗由于妒忌杀了他心爱的人,和我曾经简单地以为的戏剧不一样,那个戏是一个悲剧,展现的是人性的一个极致缺陷,叫做妒忌。为什么莎士比亚要写这样的悲剧,为什么他要费如此的笔墨不去歌颂人性的善良而去解读人性的丑陋?我以为这也是戏剧的德行。

我自己曾经尝试着解读过“戏”这个字。我在从业的时候,有人曾经特别不客气地叫我“戏子”。我就认真想什么是戏子?也许戏子在曾经某一个时段被当作某些职业层次低下的人,但我现在成为了这个行业的人,我要知道这两个字如何重新解读。“戏”这个字是一个“又”一个“戈”拼在一起的,我就想到戏剧本质。上古时代部落居住地留下的图画,是拿着枪蹦来蹦去,记录什么呢?记录在这个部落里发生的征战。恰巧如此,现在的“又”和“戈”组成的这个字恰恰准确解读了戏,就是“又见兵戈”。又一次让你看到矛盾,戏就达到了其目的。所以如果我是戏子,那么我就是从事的这项工作的儿子。这是我认为我要演戏的目的之一。


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我不是一个特喜欢历史的人,我的历史知识并不足以让我在工作中得心应手,还需要做很多的功课。只是我的年龄阶段,我的工作经历,让我想要创作一个角色表达我自己的戏剧感受。小的时候我们知道自己怎么看别人,大了以后在乎别人怎么看自己,等真正开始慢慢活清楚的时候,才开始想自己怎么看自己,所以我需要找一个角色,这个角色无外乎有以下几个特质。

第一,有成败。有成功有失败,有大的起落,那戏剧就有了情节。第二,有误读。因为一旦有世人对这个角色误读,就有观众对它的争议。第三,有黑白。有很多人一辈子在人前人后都是白的,有很多人一辈子在人前人后都是黑的,但有很多人在人前人后或黑或白,说不清楚。一旦有了黑白,就有了矛盾。第四,有空间。其实很多历史人物有趣的是他有空间,没有一台机器真实地记录了司马懿的一生,这样就给戏剧创作者用角色表达自我态度,留下最大的空间。有空间就有想象,这也是当时选择这个人物的原因。

最初决定构建这个戏时,我没有从历史的角度出发,戏剧表达无外乎人性,我找到了展示人性最合适的一个场地和一个角色空间,这也是最初创作这个戏和扮演这个角色的源头。

那么,所有的创作都是由简至复,由复至空,我们的角色也一样,由好变坏,由坏变醒。对这部戏来说,评论几乎都有不同的层面和节奏感,有的是看完上部说等着看下部,有看完三集就跟你说你这个戏怎么回事。戏剧最有趣的是,如何不让观众意识到后面情节如何发生,而后面的的情节又和前面相辅相成。


? 上半部播了以后也有这样那样的声音,我们只是从艺和做戏,安守我们的本分,但有很多声音把我们和历史以及对历史人物的品评挂在一起。首先,我得说我们没有那么大的本事去更改什么;其次,作为戏剧工作者本身,我们知道自己要恪守什么。不管是悲剧还是喜剧,不管是讲好人还是坏人,戏剧永远是在让人警醒人性的丑陋,让人走向善良和光明,这是戏剧的本质。


不管讲一个什么故事,不管讲一个多复杂的人,从好变坏的人还是从坏变好的人,我们现阶段的戏剧都还处在摸索的过程。就是因为有问题,有疑惑,有寂寞,有孤单,才会在黑夜里嚷嚷一声。这是我们的戏剧,只有问号,没有自以为是的答案,我们把认真提给自己的问题,也提给所有的观众:为什么一个曾经简单的儒家学子后来是高平陵事件的发起人?为什么三国不能在这一辈人手里一统?为什么一统以后又有八王之乱、五胡乱华?这都是我们的疑问。为什么会有空城计?为什么伟大的编剧罗贯中的心里写下了那样一场空城计?这么多年我们是不是还能写下第二场空城计?也许,我们改变了戏的节奏,改变了戏的情节,但我们没有改变那位伟大编剧创作《三国演义》的初衷。

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《大军师司马懿之军师联盟》导演 张永新
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《大军师司马懿之军师联盟》导演 张永新

? ? ? 2013年下半年我们进入剧本创作阶段,当时把能搜集到的资料包括能够看到的文献,我们自己的编剧团队进行了整理。实话实说,《三国演义》我中学时看过,那时候对司马懿的印象特别不好。随着对文献资料的梳理过程中,我有了自己的认知,发现自己某种意义上有很多误读误判,我印象中比较深的有几个点。

一、关于司马懿这个人物到底如何界定,引起我注意的同时代的人对司马懿的评判。崔琰说过司马懿的定性是“聪亮明允,刚断英特,非子所及也”。崔琰很有代表性,也是《大军师司马懿之军师联盟》上半部死掉的高风亮节、具有魏晋风骨的人士,他的评价反映了那个时代的人对司马懿的认知,这是其一。其二,那时候司马懿已经去世了,淮南三叛的二叛毋丘俭、文钦两个人反对司马师的时候,讨司马师的檄文当中评价过司马懿,原文是说“故相国懿,匡辅魏室历事忠贞”,假如他们在政治格局上不和司马懿站在一起,他们可以历数司马懿的不是,但他们不是,他们给了司马懿极高的评价,这是司马懿死了以后对他的评价,一个是他同时代的人评价,从这两个角度来说是对当时司马懿的一个认知。后来看到房玄龄的晋书对司马懿的评价,我们在戏中以圣旨的形式呈现出来“少有奇节,聪明多大略,多大略..常慨然有忧天下心”,这是房玄龄做晋书给李世民去看的话,能呈现出唐代对司马懿的认可。

从刚才举的几个历史资料当中我们可以大略看到正史当中对司马懿潜在的勾画,这个勾画给了我一个创作信心。所以当我们随着跟编剧团队的深入交流以后,我们几易其稿,慢慢司马懿的形象在我们心中变清楚了,这是其中一点,至少从价值观大的纵向体系上给了我信心,我们可以试图寻找从一个相对客观的角度,来呈现司马懿的角色。

二、整个项目的策划阶段,我跟秀波老师达成共识,拍司马懿的有几个利弊主张,坚决不用仰视的眼光拍他,因为仰视的时候会把他拍成一个所谓的英雄。二,不用俯视的眼光拍他,会厚黑他,三是我们用平视的视角讲一个鲜活的人。

很多朋友说上半部是不是把司马懿洗白了,我做一个自己的表达,我们关注的是司马懿的一生,从他少年入仕开始,到中年、末年,到73岁死,整个一生作为我们整个故事叙事的重头,基本上反映的少年和中年时期,房玄龄说的少年有大略的阶段,但是到下半部别人问我你们秉持一个什么原则拍他,我以为就是有一个创作原则,我给全组工作人员、核心团队做导演阐述的时候强调的,我说司马懿的大功我们不讳言,大过我们也不讳言,比如说他在征辽东、诛杀王的过程当中,这是厚黑的,我们不应该为尊者讳,应该客观地表达出来,这是我们的创作初衷。

????很多朋友还提出来,这个戏让人看了以后眼前一亮,有别于常规意义上的经典历史剧,我很欢喜这样的一个评价,我们做的一个不能说是历史正剧,只能说一个古装剧,一个历史剧,我们愿意用司马懿的一生解说一个人关乎欲望的故事,这是我们的一个形象,一个种子,或者创作当中的黄金的源起点。剧中有一个关键道具贯穿整个故事叙事全部,就是那个叫心猿意马的乌龟,第六集司马懿和张春华在洛水河畔捡到它,起了心猿意马的名字,这是秀波老师起的。为什么叫心猿意马?我们用我们的故事、我们设计的桥段,揭示了司马懿这个人的解读,这是关于一个人与欲望之间博弈的故事这也是可以投射司马懿内心深处,我们更渴望在解剖司马懿这个人个案的时候能否给当下的我们带来新的思考,这是我们最努力的方向。所以到全篇结束的时候,司马懿在洛水河在第一集从华佗那儿学来的五禽戏,很有意思,有虎有猴有鸟有鹿有熊,我曾经说过这五种动物的态势像不像我们各自在社会生活当中的一种人生的折射。假如这个理解能够成立,我们不妨可以说这个故事讲的就是一个后三国时代,姓司马叫懿的人打了一辈子五禽戏的故事,这是我对这个戏的理解。

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中国电影家协会秘书长 中国电影电视学会会长 饶曙光
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中国电影家协会秘书长 中国电影电视学会会长 饶曙光

? ? ?我们从小都是读《三国演义》,四大名着当中我看《三国演义》看得最多,当时确实因为太喜欢诸葛亮,对他的对手都是有一种否定性的自然的,从情感层面的否定评价。《大军师司马懿之军师联盟》下半部对司马懿的批判性思考更多一点,上半部可能没有显示出对他的审视和批判,确实是洗白了,这样一个历史任务把他重新进行审视在今天有独特的意义和价值,我个人把它定义为历史正剧,因为不算历史传奇,也不是那种娱乐性的,我觉得它是历史正剧的一个新的具有突破性意义的标志性作品。

据我所知,这个剧拍了一年多,基本是顺拍,这种做法现在已经不多了,从制作层面来讲,能够让人物的塑造和情节的连贯性更能把握。顺拍对整个剧情的发展,特别是演员的表演,能够更有力度,更有美学风度的呈现,所以从制作层面上我觉得这个剧达到了这种精致和精细的程度也是我们电视机值得称道的一个作品。吴秀波老师的表演,把司马懿这样一个人物的多层面展示出来了,在上半部我们看到的更多的是他的隐忍,首先是为了自保,同时也显示出他的智慧,我觉得把他的治国的智慧两个层面充分体现了出来,对一个历史正剧来讲,人物形象塑造是成功的,而人物形象塑造的成功与否也是判断一个历史正剧能够达到的一个美学高度。

我们谈到历史正剧经常谈到一个概念,就是历史真实。我想用叙事能力的概念来替代历史真实,因为历史的真相对我们来说我们只能接近只能逼近,我们永远看不到当时历史发生的那些境况。我们更应该从一个更为广阔更为包容性的维度呈现历史,所谓的历史能力就是说我们要把握一个基本的原则,这个原则最高的一个原则还是人性原则,我们还是要看到更多的这样一些人性闪光的东西,人性善良的东西,人性向上的这样一些东西是应该我们历史剧创作坚守的。

???我注意到《大军师司马懿之军师联盟》它确实注意到了历史的能力,不仅仅是为历史的胜利者歌功颂德,也对历史的多层面进行了更加丰富更加具有包容性的历史观,因为我们对历史的呈现要有我们这样一个时代的更具有现代性的思考。我们这种现代性的思考更多的要从人性,从社会能力进步的角度来呈现。

????跟历史能力相关的其实就是叙事能力的概念,所谓的叙事能力就是我们还是要更加辩证和富有包容性地展现人物关系和人物形象,所以从整体上来讲我觉得这个电视剧的度、平衡点把握得非常好非常准确。应该说《大军师司马懿之军师联盟》是近期我们历史正剧的又一个标志性作品,同时显示出我们电视剧,特别是历史剧的创作在进入一个新的繁荣,和走向新的美学高度的这样一个标志

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国家新闻出版广电总局国际合作司司长 马黎
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国家新闻出版广电总局国际合作司司长 马黎

? ?《军师联盟》这个剧非常地好看,而且艺术表现确实是可圈可点,我非常喜欢它,无论是在画面上人物上情节上都给了我很多启迪。这个剧选的三国的题材,三国的背景,特别是东南亚的观众,特别熟。历史中的人物司马懿从这个着手进行艺术形象的再构建确实是一个很不容易的过程,它的创作的成功更显得难能可贵。不同于当下流通的炫、宫斗、细说的画面,我们《军师联盟》感觉画面特别精致,剧情特别紧凑,制作特别精良,一个是情节的设置,通过矛盾冲突,环环相扣,高潮起伏,拉动观众的心,牵动大家的情感共鸣。二是人物刻划上生动细腻,从主角到配角刻划比较深刻,全面到位。拍摄手法上有真实场景大场面,也有别致的小细节,恰好好处地渲染了场景和人物的情绪,堪称是画龙点睛,可以说《军师联盟》作为一部国产的古装剧的艺术表现可圈可点,值得肯定,非常令人欣慰。最近切实有几好的古装剧,走得很远,现在很多古装剧不仅仅是华人圈子里追捧的,而且成为海外主流社会人们喜爱的,我们相信这样一部好戏不仅仅是我们喜欢,包括海外观众也一定会喜欢。

????第二,它彰显了中华文化的精髓,首先这个剧对人物形象的塑造,特别是主人翁的塑造反映出了中华文化传统中所推崇的一种品质,一个是传统文化中的上善若水,司马懿隐忍沉稳,审时度势,体现出了老子道德经中所言的水善利万物而不争的善”的性格心理,执中守正的和谐,恪守中道,坚持原则,这也是孔蒙中用的精髓所在。

第三是家国情怀,在国家大局与国民安全之前置自身安危于不顾,深刻彰显了家国情怀,很多细节都展示了这些,《军师联盟》兼具了道德文化和智慧文化的演艺,无论是颂扬还是批判,价值的主线对中国传统优秀文化的认真解读。让观众在欣赏佳作的过程中体味到了创作者的初衷和本心,这是我认为这个剧所承载的这样一些传统文化的优良品质。

????其次这个剧以三国时期曹魏之争为主要背景,力图刻划彼时的社会风貌历史任务,描绘中国人的文化观。三,本剧对三国时期的美学、饮食文化都有很好的表现,比如说曹操的短歌行等等,贴合剧情引出,使观众得到了古代经典诗词的洗礼,在此之外还有美食烹饪方面精雕细琢,很多观众认为是舌尖上的三国,认为是精心打造。

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中央文史研究馆馆员 中国文艺评论家协会主席 着名文艺评论家 仲呈祥
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中央文史研究馆馆员 中国文艺评论家协会主席 着名文艺评论家 仲呈祥

? ? ?我认为《军师联盟》,是中国电视剧史上历史题材电视剧的一次重要突破和创新,应该引起我们的高度重视和给予重新的肯定,并且总结它的经验,去进一步促进历史题材电视剧创作的健康繁荣。这部戏彰显了一种中国优秀传统文化所培育的文艺创作传统,创作精神,创作理念。

我觉得这个戏整个创作集体的严谨的认真的创作态度是今天很应该发扬的。我想说一下,这个戏从张导到以秀波为代表的整个主要演员,包括我们的编剧聚焦与塑造人物非常值得肯定,这部戏是写人的,不是写事件的,虽然写了很多很复杂的斗争,但是我们看完之后你想看司马懿这个人活了。过去我们讲,臣子就是君要臣死臣不得不死,这个理念很得很复杂。但是司马懿这个形象很耐人聚焦,秀波说了他的人生经历,他一介书生,一步步围绕司马懿家的陷入政治漩涡不能自拔,而且构筑得很好,他让杨修去辅佐曹植,他去辅佐曹丕,这下有戏了。一个司马懿把曹丕曹植还有曹真这些人物都牵出来,都写活了,尤其是把女性写活了这个戏。这几个女性,张春华,是如此地对司马懿,这也符合中国传统文化,一个男人的背后总有一个了不起的女性,所以这个戏是看人物的,而且看人物命运的,司马懿曹操杨修这不说了,几个女人也非常火,也显现了在那个时代曹刘里面,他们各自的位置,各自的品质,各自的风貌都写出来了,都不一样。

这个戏是有深度和广度的,它的历史内涵非常丰厚。曹操是几个儿子四分五裂,争斗,最后是不能完成他的宏图大业。司马懿很注意司马懿的团结,最后养痈,成了八王之乱,这个历史教训我看极其深刻,不是那么简单的,这就是一部中华民族的历史。

? ? 我们要把三国这段历史铭记,回到它所那两句话,历史是一面镜子,可以帮助今人照见过去看见现在,洞察未来。第二句话是历史是一位智者,这部戏完全一个智者跟我们对话,完全是学习很多历史智慧的东西在里面,所以要做到这一条。第三,离不开文学力量的推动,它就是讲的像这样的优秀作品,光是历史,如果没有艺术去给历史人物塑像,它影响是有局限的。所以我觉得在中国屏幕上塑造一个新的司马懿形象,是一面镜子,也是一位智者,在艺术里面代代相传,使我们的艺术画廊多了一个新的形象,这是功不可没的,可以说功在当代利在千秋,以后人们研究的时候不要忘怀,还有一个电视剧《军师联盟》里面的司马懿形象,告诉了我们什么,启示了我们什么,帮助我们加深了对这段历史的规律的什么样的理解,我想就是今天这部戏最有价值的。

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清华大学影视传播中心主任 教授 博士生导师  尹鸿
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清华大学影视传播中心主任 教授 博士生导师 尹鸿


《三国演义》以刘备为代表的正统汉室,带有强烈的政治正统和道德正统的力量叙述三国故事,这个换了一个视角,换了司马懿的视角讲这个故事,恰恰因为选了这么一个视角,反而回避了原来这些正统和道统带给它的束缚,它可以更自由地塑造这个人物,我觉得是一个很好的创作创意。所以从这个角度来讲,是对三国故事不仅换了一个历史视角,其实更重要的是换了一个艺术视角,换了一个审美视角,从这个角度上讲对他的创作提供了一个条件。

反过来讲,我一直认为艺术从来不是历史的复制品,换句话说,历史本身也是充满奇异的历史,你想《三国演义》敢说完全是历史吗?那里面当然有很多虚构,同样三国志一定是历史吗?也未必,中国的历史从来都是胜利者书写的,而且中国的历史往往每朝每代都重新书写历史,这个历史充满了各种可辩异的成分,艺术的能力我觉得它最大的特征,其实也不是去复制历史

我觉得对艺术来讲还是通过这样一个形象是不是重新让我们感受到了一种艺术形象的真实感,而且这种真实因为既然从一个艺术形象一定是不同于普通人的,一定有打动你的极致性的真实。换句话说,像一面放大的镜子,让你看到自己的人性,看到自己的欲望,看到你其实经历不了的极致性的人生。

所谓的文学性,实际上就是让里面的人物有了厚度,人物有了内在的动机感而不是简单的内心划分,传统戏曲中三国人物都是靠类型化的,脸谱化的,曹操是奸雄,我们这个是让人物有了自身的生发空间,司马懿从一介书生还想逃避一点政治,觉得我乱世当中能够苟全性命于乱世已经满足了,当时内心为达者兼济天下的愿望,但乱世当中保全自己苟全性命为主体,但因为开始自己的父亲卷入政治当中,自己不可避免介入政治,开始接触了权力的高层,开始给了他未来。于是一个苟全性命于乱世的人看到了自己从中施展抱负的机会,他从那么低的起点写这个人,也写这个人一开始我相信他跟刘涛演的夫人,不让他去陷入这么一个危局当中很难自拔。但是他会说与其我们在乱世当中苟活,还不如治理这个乱世。

这里面把人性每一次防盗了要做选择,你是做一个好人,还是向获取权利之前选择,曹操曹丕曹植司马懿也要做选择,所以每一次选择是把人一步一步推向这样一个高度,所以我觉得确实像人性的一面镜子,他让我们看到了善恶之间节是一个硬币的两面,所以有时候它带有一定的形而上的主题性。

它不是因为事件,是因为人性在推动,所以你会觉得很有力量,所以我说整个剧整体上来讲,还是一个关于人的戏,所以在这一点上这么长的连续剧,而且能够把人性彰显到这个程度,确实显示了创作团队的水准。写事件性的冲突的戏好写,但真正的好戏从来都是人物之间的,来自内心的欲望之间的冲突的戏,才是真正的好戏,所以这个戏是最成功的这一部分。

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北京大学中文系教授 博士生导师 张颐武
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北京大学中文系教授 博士生导师 张颐武

? ? ?这个电视剧我觉得一个方面是我们电视剧里不太常见的对人的心理的表现,特别深,司马懿的人性心理的微妙复杂是这个戏最厉害的一点,它其实很强烈的一个东西是心理上的表现,故事情节靠心理上的变化来推进的,这是一个很特别的地方。一方面确实是活着不容易,不得已,这个人活在乱世里处处不得已,到处是麻烦,能活下来,保证家里人能活一个普通的日子,在乱世里非常不可能的,求之不得。司马懿处处不得已。

这个故事到了后来越不得已要活,要活又有很多复杂的纠葛在里面,要活下来不容易,这个心理上的极端的压抑,人不得爆发,每时每刻都压抑,永远跪着极端压抑,这个戏把心理上的这种很多纠结点写出来了,在家里面怎么让这些人活,父亲怎么活下来,怎么熬住,大家熬住了凑在一起不容易,把这个高度写出来了,我觉得这是很难度的心理剧,中国的电视剧写得人面比较单,这个把人性复杂的一面,人性微妙的地方写出来这是很了不起的。

第二,把乱世写出来,大时代那种,三国时代,英雄出来了,一方面乱世是小人物要苟全,大人物是要办大事,三国最吸引人有是一大群英雄豪杰这么冒出来,这里面我觉得司马懿是角度特别好,我先处处不得已活在这个地方怎么去苟全,最后意外发现我辅佐的这个人舞台变大了,一个历史中间的小人物最后发现自己其实是个大人物,三国到我这儿要完,这时候你发现大历史在里面起作用了。但是另一方面英雄豪杰都爆发,司马懿从小人物开始,最后我结束这个历史,最后真有这个愿望,这事就变大了。这个大时代的感觉确实是传递出来,和个人心理紧密结合。

?第三就是人和人之间的关系,通过以司马懿为中心,社会各种关系搞清楚,曹曹怎么回事,曹丕曹植怎么回事,家里怎么回事,大家在焦虑恐慌中间,那些人都是大文人,司马懿有极端压抑性格,不是大文人,但三曹是大文人,但他极端压抑里包含的内容非常丰富,靠这些关系建立起三国时代不同角度不同的传奇,这个角度的传奇完全脱离了原来历史叙述的必然,正统不正统,历史怎么办,大家最后历史怎么去融合解决。

一般我们看大戏是看历史怎么做,历史滚滚向前,最后写出历史深就是深,这个是说历史的深不如人性的深,人性的心理最深,心理最后还是命,你抗争命,还是命强命厉害,历史是有讽刺性的,你看司马懿时刻都很温和很客气,但其实是有很深的一种历史讽刺,马克思讲的历史的讽刺,你再争再弄最后还是,人生抗不过历史的残酷,最后就这样。所以我对这个戏有很深的感慨,这个感慨是超历史,就是个人命运的感慨。我觉得历史感不是那么强,其实是命运的感慨更深,这种感慨对大家来说有触动,一看这个事都不容易,你看人有感觉的地方往往是我的命怎么回事,最后发现司马懿其实跟我们息息相通的都有不得已。

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中国电影电视评论学会常务副会长 张卫
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中国电影电视评论学会常务副会长 张卫

? ?我们先讲三国的军师视角,从军师角度看三国。我们看康熙、汉武帝都是从帝王角度来的。《三国演义》大家记得最清楚的是诸葛亮,这是从军师视角描写三国的历史,这是一个独特的视角,不过这个第一次塑造了司马懿,填补了空白。军师角度在中国展现了谋略之美,智慧之美,运筹帷幄决胜千里之外,这就使我们对军师这个独特的审美经验存在与世。有谋略就有悬念,有谋略就有实现,谋略实现之日就是作品完成之日,《三国演义》智慧型的欣赏经验是咱们中华民族文化欣赏的一个重要部分。

虚实角度,以军师为中心,马上涉及到第二个问题就是军师的人格,这部剧首先描写了中国古代封建体制下对中国知识分子的描述的理想人格,这个理想人格有编剧、导演和主创的演员,把它理想人格化注入了现代人格。中国封建社会重要的管是三纲五常,第一是君,君为臣纲是君臣关系,君臣关系在这个片子贯穿全剧,我看到的君臣关系里最惊心动魄的就是这个戏,最丰富多彩的也是这个戏,我还没有看过任何一个戏描写君臣关系有这么厉害。上半部说司马懿实际上通过曹丕实现自己的政治理想,实现自己的政治意志,而不是对君王的言听计从,不是对君王的无限的辅佐,但他表面上是五体投地,三跪九叩,但是在这个形态的掩护下他顽强地建构自己的政治战略顽强地实现自己的政治意志,完全地把自己的政治理想和政治谋略实现出去,曹丕对司马懿说你的表面的谦恭控制了我的一生,这个很厉害,吴秀波第一次把中国知识分子的一种双重状态表现得这么完美,这么细致。在哲学上,在伦理上从外形到内心上完成了一个中国历史上知识分子的一种存在状态,完成得这么逼真。

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中国电视艺术委员会副秘书长 易凯
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中国电视艺术委员会副秘书长 易凯

? ? ?这个剧有这么几个特点,第一应当说是先网后台实现了,早19.5小时播出,较电视台这块来说,给江苏和安徽卫视这两家很大的一个挑战,在传媒行业从2012年开始出现了一个很火爆的发展的,在资本市场的很火爆的发展的时候,2015年6月开始,出现了持续下行的时候,我们做影视的人应该静下来想一想,在目前的这种情况下,出现的产业的应该是本行业的影视行业的供给侧结构改革出现了《军师联盟》这个剧来说,真的是工匠精神打造非常地好。

第二点,这部剧来说应当是掀起了一股新的三国热,主要体现在这么几方面,易中天靠讲三国红遍了大江南北,黄河上下,一下很红了,他对这部剧来说给予很高评价,说三国好在哪儿,好就好在,虽然那段人物很多,85%的汉族人都被杀死了,编剧常江说一把火洛阳城人基本上烧死了,导致洛阳城出现了,可是三国的历史记载是很少的,正是因为二十四史中三国志最薄的,又以蜀志是最薄的,在这个情况下给了罗贯中充分发挥的空间,才有了《三国演义》,才有了尊刘贬曹的共识,于是我觉得在这个状况下三国的,其实也证明了很多的东西是可以再挖掘的,三国的故事能继续传承下去,能看到二十多岁的一个小姑娘能写出这么大气磅礴的一个剧,真的感觉到三国传承有望,中华民族的优秀文化传承有望,这是我想说的第二点。

????第三点来说,三国热还体现在,包括高晓松,梁宏达做了大量的三国节目,这都是三国热的体现,这种热体现应当说体现在,一定会比一部作品引起文化现象。我想对主创团队的探索精神真的表示敬意,看一遍谈点浅见,看完以后的的确确这种感觉,还是很有历史厚重感觉的,而且这是对五千年中华民族文化探索,是探索不是戏说,更不是恶搞,我觉得这一点来说,主创团队的创作严肃精神是非常值得尊重的。历史真实到底是在哪里?是不是原来写的都是真实的,或者说《三国演义》才是真实的,首先它和三国志有很大不同,我们后人是不是从另一个角度探索那段时间历史真实的状况?我觉得这一点来说,这个主创团队做得非常地好,比如永新导演介绍过,到底那会儿有没有剖腹产,永新认真做了调查以后,那时候应该是有剖腹产的,而且很可能是麻沸散,应该是这么一种状况来说的。而且这部剧很认真的探索,把司马懿从一个书生,从一个苟全性命于乱事,不求闻达于诸侯的想法出身,演到了后来其实42集,在温县老家种地的那种感觉,其实还是表现得比较淋漓尽致。

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《当代电视》杂志主编 中国文艺评论家协会副主席 张德祥
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《当代电视》杂志主编 中国文艺评论家协会副主席 张德祥

? ? ?这个剧在历史剧创作里面有突破和创新的意义,它提供了一个对历史剧创作新的启示,换一个角度看,看不同的理解看不同的风景,甚至看到不同的历史面貌,看到不同的人性。过去历史的叙述,无论是历史学家的叙述还是艺术家的叙述实际上都是要全新讲述的,有一个新的角度切入可能就会发现新的风景,所以这个剧的成功,它的收视率,在观众中产生的影响,说明了它选取的角度给大家提供了新的思考,新的认识和新的风景,这是第一个启示。

第二个启示,其实三国时期到魏晋,从三家归晋,实际上历史早就定格了,那么我们怎么表达它?因为你要驾驭历史,而且驾驭历史上决定历史走向历史命运的这些人物的性格,而且远离今天将近两千年前的事情,真是不太容易。所以这个作品我觉得它的成功首先就是用司马懿的性格和历史轨迹之间,这个人怎么走上历史舞台的,最后他结束了三国时代,这他的性格是什么。

第三,是在这样一个政治漩涡中如何保全性命,保全自己的家族,这个人走的是韬光养晦的,以守为攻这样一个路线。现在前40集看到了这个人物的性格,后面这个人物性格将会决定历史命运,所以从这个意义上来说,到底是时势造英雄,还是英雄造时势,我认为这两个东西是相辅相成的,时势造英雄只能说乱世给出现英雄提供了环境,你是不是真正的英雄能不能创造一个时代是个人的事情,那是英雄性格所决定的。

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《文艺报》艺术部主任 高小立
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《文艺报》艺术部主任 高小立

? ? ?这部剧,司马懿反复告诉曹丕有一句话,他说不看输赢看对错,如果定义这个三国里面的人物,恰恰三国人物是没有对错的,就像这部剧里的司马懿,对他的评价也不是简单的对与错的衡量。我看完这部剧以后,有三个方面有两种精神还有两个魅力。

三方面是以曹魏视角,睿智司马落到人物上,还有权谋宫斗,不是以往看到的后宫的争斗,两种精神一是哲学精神,二是文学精神,我认为这部剧全剧充满文学精神,从历史人物脉络实际上司马懿,从历史选择了司马懿,到司马懿选择了历史的这么一个人物脉络,还有一个是说人性,实际上在那样的一个政治环境中,无论你是谋士还是大臣,还是世族还是宗族,实际上没有人性张扬的,人性是压抑的,这部剧里恰恰在人性的压抑中又彰显出了人性,这就是它的哲理性在里面。

还有它的文学精神,这部剧确实是写人物的一部剧,我们说在所有的文艺作品中能留得下来的戏一定是人物戏,一定是人物,人物戏一定是具有文学精神的戏,所以这部戏里我们看到的从司马懿到曹操到杨修到荀彧,再到崔琰,这些人身上,主角有主角的戏,配角也一点都不弱,配角也有配角的戏,他们的戏来自于哪儿?一定是来自于本身人物的创作和他的人物的刻画上,人物的文学性,人物的丰富性,虽然它是在压抑人性,但是在压抑的人性中又彰显了人性,一定来自这些支撑的,这是我对这个剧大致的一个概括。

既然它是一个人物戏,刚才还说到两个魅力,每个人物都有戏,人物之间的对手戏非常精彩,看得非常过瘾,这是好演员赋予一部剧的魅力,还有这部剧的台词有历史感,不是大白话,特别有味道,让观众高度集中跟着一波未平一波又起的剧情在走的,这也是历史剧带给观众的魅力,全说大白话说今天的语言和当下的现实题材就没区别了,所以我觉得语言台词非常非常重要,我们在里面看到了很多很多精彩的台词,让观众不能开小差跟着这个剧非常集中精力地去看。

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宁波电视艺术家协会主席 张晓东
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宁波电视艺术家协会主席 张晓东

? ? ?《军师联盟》自开播以来,在电视界引起了新的一轮三国热,收视爆棚,好评如潮,该片因为独特的视角和精湛的艺术,制作的精良,成为了又一部好看的良心剧,也成为了今年上半年一部现象级的爆款作品.究其成功原因,主要还是在于年轻的同志有想法,不走寻常路,打破常规,另辟蹊径,充满了创新和探索精神使然。

首先在题材上,解构重塑,创新突围。《军师联盟》有别于以往大众耳熟能详的三国故事,以曹魏朝堂为视角,以司马懿的一生发展为主线,将东汉末年至三国鼎立期间的复杂人物关系和十分宏大的历史片断打破解构,以现代人的理解思维把握基本事实,重新梳理脉络,并以适合影视表达的方式重新重塑,匠心独具,别具一格,为历史题材的电视剧创作提供了新的范例和思路。

在情节上,它做到了虚实结合,张弛有度。《军师联盟》力求虚实结合,虚中有实,既在坚持大背景环境和人物走向,符合历史的前提下,进行了富有逻辑性的编码重组,富有戏剧性的改写和虚构,使故事及人物既熟悉又新鲜。时间顺序是混乱的,人物事件也是杂糅的,但是矛盾集中,强化冲突,铺展合理,推进节奏,使这个情节跌宕起伏,富有张力,扣人心弦。

全剧在展现波诡云谲的夺嫡与宫斗戏与也穿插了有血有肉的家庭感情戏,司马懿与妻子的戏,种花养龟的诙谐幽默,邓艾与子夜的相知相爱等等,这里面既有大开大合的历史演进,紧张惊险的较量和博弈中增加了一丝人情和烟火气,做到了张弛有度,推动了情节的发展,贴合了观众的情感诉求。

在人物上,立体想象合理塑造,这个剧对主人公司马懿的形象,吴秀波老师演的形象进行了几方面的对比和有层次的塑造。第一,我感觉深陷时局前的谨小慎微,引忍怯懦和出将入相时的高瞻远瞩,雄才大略的对比。第二是朝堂上的殚精竭虑,如履薄冰和家庭之中的爱护亲人,温暖有趣相对比。

第三是与他人,比如和政敌的杨修相对比,司马懿韬光养晦,静水流深,杨修恃才傲物,如此编排打破了司马懿对这一人物的固有认识和刻板印象,去扁平,去标签,勾勒出立体丰满真实可信的形象。这剧摒弃了二元化的设置和概念化的人物图解,将人物还原到历史中,将人物理想与信仰的选择和坚持方眼到大乱大治的历史背景和时代特点中,较好地把握了历史的评判和道德评判的关系,体现了人物性格、人物关系的合理性和逻辑性。

在主题方面,《军师联盟》坚持大事不虚小事不拘的创作原则,通过剧中司马懿的台词,历史记载就当真无错吗?我辈治学就是要从残章断文中重塑文明,强调其创作的主旨是以尊重历史尊重逻辑为前提,以残缺的记载苍茫的历史中虚构重建,并通过对历史的阐释审视与评判,向当下传递价值观和启迪警示。例如剧中有关群雄蜂起世事纷争的争字,在思想内涵的表达,我觉得有不争止争的含义,也有只争对错不争输赢之意,这个观点是有强烈的历史认知作用,也有一定的现实关照意义,这就是当下所说的兼容并包,多元发展的时代理念所要求的全新历史眼光和当下历史剧的意义。

另外,这个剧中特别值得一提的是,台词也是这个剧的其中一大亮点,一般以前大家写电视剧都很忌讳写这种深奥的文言文、古文,但这次台词的运用半文半白,古韵十足,不但没有影响收视,而且主流人群看的多,很喜欢这种台词,所以古韵十足的台词对人物的塑造起到了很大的帮助作用,这些台词也使这些人物和这个剧更加具有文化的张力。还有以吴秀波老师为代表的一众戏骨的表演细腻到位,自然,分寸拿捏准确,让人物异常丰满,跃然眼前。


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中国电视艺术委员会评论员 陈超英
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中国电视艺术委员会评论员 陈超英

? ? 《大军师司马懿之军师联盟》整个剧是以文戏为主,这里头武戏也非常精彩,文戏惊心动魄,武戏点到为止,一张一驰引人入胜,既有大的场面,包括22集里面关羽败走麦城一集,整个镜头像一幅画一样,凄美壮烈,还有曹操宴群臣的戏很好地表现了曹操烈士暮年壮心不已的雄心,包括一些小细节,在这个剧里面也做得非常好。

?大方面,《三国演义》以往的影视戏剧小说传说等都有呈现,应该说家喻户晓了,但此剧以司马懿为中心,还原了司马懿本来面目。《军师联盟》剧有《三国演义》的背景,确实别开生面,其实无论从才能还是谋略商来说,司马懿都不输诸葛亮,尤其是从结果来看,诸葛亮是出师未捷身先死,四朝元老,功业有成在其子司马昭其孙司马炎开辟了一个新的王朝新的时代,司马懿辅佐了曹魏的四代人,73岁才死,世界是你们的也是我们的,但归根结底是活得长的人的,所以司马懿活得长以后,最后江山归他们司马家族了。这个剧给我们这样一个启示,包括后面推行新政,九品中正制,包括屯田制其实就是要休生养息给老百姓安宁富足的生活,这个归结点确实是这个剧对我们现代人的一个启示,我们现代意义的一个对接,这是大的方面来说。

再说一个历史的真实与艺术创作的关系问题,因为好多观点谈到是历史正剧,不同于过去的那些古装剧,一些其他的戏说剧,它应该是一个历史正剧。历史正剧这里头有历史的真实与历史创作的关系问题,我觉得这个剧在创作上这方面给了我们很多启示。荀彧崔琰联盟立曹丕为世子的情节,司马懿冒充曹丕的笔记写了一个奏章,在竹简上,被杨修发现以后,交到曹操以后,这是一个情节,这在史料的框架下进行艺术创作非常精彩的一笔,这个创作上面采用了悬念,甚至是谍战剧的手法,把这个情节进行了很好的艺术呈现,这是我们常常谈到的历史剧的创作里面大事不虚小事不拘,而且非常符合这里面每个人的历史定位,包括崔琰荀彧也好,其他人也好,他们的历史定位,所以我觉得这个在历史真实和艺术创作的关系上面,处理得恰到好处。

????另外,我想谈一谈这个剧的一些细节下功夫的方面。艺术创作实际上是情节好写,细节难寻,用好了有画龙点睛的功效,司马懿在想计策老有一个小动作,手在这儿,从开始贯穿到最后,这是一个小细节。还有叫心猿意马的乌龟,这个道具的运用确实是神来之笔,很切合司马懿既表现了他的容忍,忍,也预示了他的高寿,这样才有魏晋南北朝后面的历史,这样一个小小的道具我觉得道出了历史的真谛,还有司马懿被逼自残的一面,他用马车把自己的脚压断了这一幕,这个细节的表现把他的心机容忍刻划得入木三分,充分说明了一点的欲成大事的男人就是对自己要狠一点,还有一个细节,司马家的管家侯吉的人物设计,为本剧你争我斗惊心动魄的氛围增添的喜感,人物的作为,人物眯眯小眼的的形象,确实给这个剧增添了一个喜感。


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《影视独舌》创始人 中国电影电视评论学会理事 李星文
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《影视独舌》创始人 中国电影电视评论学会理事 李星文

有一个历史剧的范畴当中也可以叫古装剧,在历史剧当中,剧是核心词汇,历史是形容词,历史剧本质不是历史,是戏剧。不仰视不俯视不隐黑,我们整个剧内容关心家庭也关心朝堂,从青年时期写到老年时期,人物一定有成长的,黑白一定有对抗,只要戏剧所需人物会不断发生变化,是什么调性就是什么调性,如果最终沿着戏剧规律走下来,司马懿实现了洗白,我觉得这个洗白没什么大不了,也是可以认可的一个结果。通常来说什么叫按喜剧规律走,所谓的大事不虚小事不拘,这是通常的说法,更广泛的行为是在历史的暗场处和缝隙处做文章,《大军师司马懿之军师联盟》比较精确的体现了这一点。如果按戏剧规律走了,戏剧规律自然产生一个结果,真的洗白了就洗白了,无所谓。作为影视剧产品来说,我觉得戏比天大,这个是观众和我们的创作人应该建立的一个共识,如果一定通过电视剧学历史,其实和通过网络谈恋爱一样是不靠谱的事情这是第一点我想说的。

第二点想说这部剧的产业意义,这个剧有很多幕后故事,差点实现了中国电视剧和网络的变迁史当中重要的一个词汇,真正的先网后台,差点由《军师联盟》实现了,算是一个零的突破。而且这个突破的事情开没有完,上半部是网台联动,两大卫视加上优酷会员频道的独播,下半部网络独播在今年10月份实现,这个作为电视剧剧集播出来说是新鲜事务,而且播出的格局恰恰反映了当下电视剧产业格局和发展态势。

在下半年,一方面《大军师司马懿之军师联盟》的下部将要作为纯网剧播出,这个是一次我觉得视频网站展示自己真正实力的契机,在《军师联盟》之后,还有琅邪榜2,也是互联网的资本和互联网的平台为主的播出方式,如果说这两部剧当中有一部剧真的是严肃趣味的剧目由视频网站的推动成为了真正的全民爆款,我觉得这个电视剧产业的格局真的发生了江山易主和格局的天翻地覆的变化,这个事会不发生我想我们不妨拭目以待,我也期待《大军师司马懿之军师联盟》的下部虎啸龙吟能够迈出开创性的一步。

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优酷内容部版权团队高级总监 许志敏
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优酷内容部版权团队高级总监 许志敏

? ? ? 在跟项目合作的过程当中,我们看到这个团队的执着、认真、追求完美的精神,从我第一次去横店探班已经充分感受到这一点。当时在拍一场戏,李晨演的曹丕退朝的时候,到底下迈左脚还是先迈右脚,在现场就有争论,那场戏拍了一个下午,大家一直在推敲怎么拍,这场戏充分体现剧组追求完美的精神。在这个过程当中我觉得品质是一个绕不开的话题.这个项目我觉得从整个的内容来讲,做到了三步。

第一步是深度,整个项目其实不管是对于人物、故事、细节的挖掘已经深到很多项目不能深入的层面,这些充分展现出来的细节东西反而让我们产生于无声处见惊雷的效果,让所有人看这个戏的时候能够沉浸其中,包括一直持续追下去的一个很重要的理由。

第二,这个剧是一个鸿篇,集数也好,讲述的故事也好,充分展现了一个厚度,在一个国家,司马懿的一生当中,跟四个君王之间的合作也好,相处也好,辅佐也好,在这个过程当中体现出一个内容的厚度,我相信也只有通过这样的一些构建才能让大家对司马懿这个人产生全面的立体的生动的理解,可能推翻我们以前对他单方面的认知,我们不俯视也不仰视他,我们就平面看他,看他背后的正反两方面的表现,去了解这个人物的动机,背后的企图。

其次这个项目很重要成功的一点,就是它的宽度,它通过司马懿的一生,通过他不同的身份诠释这个人,一开始作为人子,一开场救他爹,作为一个儿子当面临爹被冤枉或者困境的时候应该怎么做,后来他为人父,对他的孩子怎么处理,包括他跟他夫人春华的相处,包括他从一个臣子到一个权倾一时的人怎么做,这都让这个故事变得交错复杂,让剧情深入推动下去,把很多矛盾很多冲突很多的情节能够更加地吸引和抓人。


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